Mengulas Lebih Dalam Tentang Indie, Salah Satu Genre Junior Boys

Mengulas Lebih Dalam Tentang Indie, Salah Satu Genre junior boys – Lebih dari sebelumnya, tampaknya musik ditampar dengan deskripsi “indie”. Tapi, apa sebenarnya musik “indie” itu? Musik indie mencakup rentang genre dan lanskap musik yang luas, mulai dari akustik, penyanyi folk hingga pertunjukan elektronik yang ramping hingga artis rock-heavy drum.

Mengulas Lebih Dalam Tentang Indie, Salah Satu Genre Junior Boys

juniorboys – Namun, mereka semua terikat bersama dengan beberapa label “indie” baik itu “indie pop”, “indie rock”, atau “indie folk”. Google berupaya menggabungkan berbagai tindakan ini di bawah satu definisi musik indie: “musik yang diproduksi secara independen dari label rekaman komersial besar atau anak perusahaannya, sebuah proses yang mungkin mencakup pendekatan mandiri dan mandiri untuk merekam dan menerbitkan”.

Baca Juga : Norman McLaren, Animator yang Menginspirasi Album Junior Boys

Namun, banyak artis yang umumnya dianggap berasal dari dunia “indie” dikenal luas di kalangan masyarakat umum dan sering kali menjadi penghasil uang utama dari label rekaman besar. (Catatan: sebagai contoh dalam artikel ini, saya hanya menggunakan nama artis favorit saya, karena saya tidak mencoba untuk mengkritik artis itu sendiri untuk asosiasi ini).

Misalnya, album Birdy Beautiful Lies adalah rilis favorit saya tahun ini; Saya bahkan menulis seluruh artikel tentang cinta saya untuk itu. Namun, dia terkait dengan Warner Bros. Records, anak perusahaan yang sepenuhnya dimiliki oleh Warner Bros.

Halsey, salah satu artis paling sukses secara komersial yang masih dapat diterima secara umum sebagai “indie”, menandatangani kontrak dengan Capitol Records, sebuah label yang juga memiliki menandatangani orang-orang seperti John Lennon dan Snoop Dogg, sebuah label yang menjalankan operasi internasional.

Di sisi lain, meskipun kasus ini tidak sering terjadi, ada nama besar, artis besar yang menandatangani kontrak dengan label rekaman independen. Contoh paling jelas dari hal ini adalah Taylor Swift, salah satu artis yang paling sukses secara komersial dan kritis, yang musiknya diputar di hampir setiap stasiun radio dan yang hampir tidak pernah dikaitkan dengan dunia musik indie dengan cara, bentuk, atau bentuk apa pun (walaupun dipengaruhi olehnya secara musik).

Namun, sebelum hari-hari dia menjadi nama rumah tangga, bahkan sebelum dia ditandatangani, dia dengan tegas meninggalkan RCA Records, sebuah perusahaan besar yang dimiliki oleh Sony setelah satu tahun menunggu bersama mereka.

Perusahaan ingin menunggu satu tahun lagi untuk melihat apakah mereka akan membiarkannya merekam album, mereka tidak menawarkan kebebasan artistik sebanyak itu, mendorongnya untuk pergi.

Kemudian setelah tampil di sebuah kafe, seorang pria bernama Scott Borchetta mendekati Swift dengan tawaran untuk kontrak rekaman, namun tangkapan kecilnya adalah bahwa label rekamannya sebenarnya belum ada. Meskipun demikian, Swift diterima dan merupakan artis pertama yang masuk ke Big Machine Records.

Dia membantu mendorong label rekaman bayi untuk sukses komersial, meskipun masih tetap menjadi label rekaman independen. Sampai hari ini, dia menandatangani kontrak dengan mereka. Kumpulan artis indie yang tak terbatas juga tampaknya memiliki satu kesamaan: artis indie cenderung menulis musik dan lirik mereka sendiri.

Fakta ini sangat menarik bagi kerumunan pendengar indie yang rakus, yang, seperti saya, menemukan seni sejati dan memicu orisinalitas artis yang mereka dengarkan. Namun, menulis musik saja tidak pantas disebut “indie”.

Ada banyak artis yang berinvestasi besar-besaran dalam proses penulisan lagu tetapi masih belum cukup menerima judul “indie”, hanya karena kesuksesan komersial yang luas dan pujian dan permainan radio, artis seperti Adele, Ed Sheeran, dan Swift yang disebutkan di atas.

Lalu, jika penulisan lagu dan label rekaman tidak benar-benar membedakan artis “indie” dari artis non-indie, apakah pemutaran radio dan kinerja chart menjadi faktor utama? Ini bisa diperdebatkan sampai titik tertentu, tetapi pada akhirnya gagal. Ada banyak artis “indie” yang menerima siaran radio dan menaiki tangga lagu Billboard ke puncak.

Saya menemukan Ingrid Michaelson melalui pemutaran radio untuk singelnya “Girls Chase Boys”, ketika Michaelson sebenarnya sangat indie, dan bahkan merilisnya melalui perusahaan rekaman independennya sendiri. Ya, pasti ada musisi di luar sana-ribuan-ribuan-yang pantas menyandang gelar “indie” jutaan kali lipat.

Ini adalah seniman kedai kopi yang benar-benar tidak dikenal, hampir sepenuhnya tidak jelas. Namun secara keseluruhan, istilah “musik indie” telah gagal dalam upaya untuk menawarkan wawasan yang jelas tentang apa yang ditawarkannya. Lebih sering, itu dilemparkan sebagai istilah oleh demografis yang ingin menjadi hipster untuk mencapai tingkat superioritas palsu atas musik yang mereka dengarkan.

Alih-alih mengkategorikan musik tanpa henti ke dalam lingkungan “indie” yang diinginkan dan lingkungan “arus utama” yang tidak diinginkan, kita harus duduk, bersantai, dan menikmati musik apa adanya sebuah kreasi keindahan dan seni.

Saat Anda bekerja dengan label musik besar, bagian dari kontrak yang Anda tandatangani akan menguraikan layanan apa yang akan diberikan label tersebut. Biasanya, ini termasuk bantuan untuk merekam, memproduksi, memasarkan, dan mendistribusikan musik Anda.

Sebagai gantinya, Anda setuju untuk memberikan sebagian dari penghasilan Anda, dan sebagian besar hak musik Anda, kepada label. Sebagai artis indie, Anda masih dapat meminta bantuan untuk menangani beberapa tugas ini.

Tetapi Anda mungkin harus membayar untuk bantuan itu sendiri, itulah sebabnya begitu banyak artis indie memilih untuk terbang solo dan melakukan sebanyak yang mereka bisa sendiri. Inilah kabar baiknya: Ini lebih mudah dari sebelumnya bagi artis indie untuk membuat musik mereka sendiri.

Di masa lalu, untuk mengakses peralatan rekaman berkualitas tinggi, musisi harus menyewakan waktu di studio. Namun, akhir-akhir ini, Anda dapat menyiapkan studio rekaman DIY berkualitas di rumah Anda sendiri. Memang membutuhkan investasi finansial, tetapi begitu Anda memiliki peralatan dan mengatur ruang Anda, tidak sulit untuk mulai merekam musik kelas profesional.

Label Independen

Hindia adalah anjing baru di industri ini. Mereka jauh lebih cerdas dalam hal beradaptasi dengan perubahan iklim budaya. Label indie tidak dapat menawarkan bantuan keuangan atau peluang skala besar yang sama dengan yang dapat diberikan oleh jurusan, tetapi fokusnya hanya pada musik.

Mereka menawarkan lebih banyak bimbingan pengasuhan untuk artis mereka daripada jurusan, meninggalkan kebebasan kreatif dengan artis. Di masa lalu, label indie telah menjadi pemain kunci dalam evolusi gerakan subkultur musik alternatif seperti rock alternatif, punk dan grunge. Banyak genre musik indie yang sangat populer, dengan banyak artis pop indie dan artis rock indie melakukannya dengan sangat baik.

Bahkan dalam yang kami tonton untuk tahun 2019, ada mayoritas artis indie yang jelas di atas mereka yang menandatangani kontrak dengan label besar. Jika Anda mencari musik indie keren yang segar atau beberapa lagu musik independen baru, itu akan menjadi tempat yang baik untuk memulai.

Distribusi Junior Boys Sebagai Artis Indie

Ini bisa menjadi salah satu elemen tersulit bagi seorang seniman indie, tidak mudah untuk melakukannya sendiri. Distribusi musik adalah proses mendapatkan musik dari artis, ke konsumen melalui toko atau layanan streaming. Jika Anda dengan label besar, mereka akan mengurus proses ini dan membayar Anda royalti Anda.

Sebagai artis indie, kemungkinan besar Anda akan bekerja dengan perusahaan distribusi untuk mengeluarkan musik Anda. Distributor tidak boleh bingung dengan label rekaman independen alias perusahaan rekaman, karena distributor menekan CD Anda dan memasukkannya ke toko, serta mengunggah musik Anda ke platform digital.

Anda tetap menjadi artis independen dan mempertahankan hak atas musik Anda. Distributor melakukan pekerjaan kaki untuk Anda dan mengumpulkan royalti Anda. Anda membayar mereka untuk layanan mereka, dan mereka membayar Anda saat musik Anda dibeli atau dialirkan.

Jika Anda baru memulai di pasar musik saat ini, Anda mungkin hanya ingin musik Anda di situs streaming seperti Spotify, Apple Music, Amazon Music, Deezer, iTunes, dan lainnya. Beberapa distributor hebat adalah perusahaan seperti DistroKid, Tunecore, atau CD Baby. Di sini kita masuk ke wilayah hukum.

Baca Juga : Yuk Ketahui Musik Bluegrass yang Sering Digunakan Oleh Valerie Smith

Ini mungkin bukan elemen yang paling menarik dalam membuat musik, tetapi sangat penting untuk melakukannya dengan benar. Lisensi memastikan bahwa setiap kontributor untuk karya musik dibayar untuk pekerjaan mereka kapan pun dan di mana pun itu digunakan.

Lisensi datang dalam dua bagian:

  1. hak komposisi dan hak master. Hak komposisi berkaitan dengan lirik dan komposisi
  2. Hak master mengacu pada rekaman dan trek itu sendiri

Jika Anda seorang seniman independen, kemungkinan besar Anda menulis dan menampilkan lagu Anda. Dalam hal ini, semua hak tetap ada pada Anda. Mungkin juga Anda berkolaborasi dengan seseorang dalam lirik, rekaman, dll.

Share this: