Strange Brew: Musik Pop Kanada Teraneh Dari Tahun Ke 90-an – Saya. benar-benar minta maaf, tetapi saya harus mulai dengan melakukan sesuatu yang sangat tidak-Kanada: menyombongkan diri Sama-sama, Amerika. Selama beberapa dekade, Anda telah menjadi penerima manfaat utama dari ekspor musik terbesar di tanah air saya.
Strange Brew: Musik Pop Kanada Teraneh Dari Tahun Ke 90-an
juniorboys – Kami telah memberi Anda talenta yang tidak dapat disangkal dari Joni Mitchell, Neil Young, dan Leonard Cohen, serta Nickelback dan Snow yang jauh lebih tidak dapat ditembus. Kami membuat Pitchfork bertahan di masa-masa awal melalui pretensi indie yang luas dari Arcade Fire dan Broken Social Scene, dan membuat Scooter Braun kaya raya dengan melahirkan Justin Bieber dan Carly Rae Jepsen. Tanpa Kanada, hati Rose dan Jack tidak akan pernah berlanjut, Musim Panas ’69 hanya akan menjadi musim lain, dan, tentu saja, Anda tidak akan memiliki banyak chune untuk headtop Anda.
Baca Juga : Mengulas Lebih Jauh Tentang B4-4 Band Asal Kanda
Namun, untuk setiap killer jam yang kami wariskan kepada Anda selama bertahun-tahun, setidaknya ada selusin lagi yang kami simpan untuk diri kami sendiri. Musik Kanada yang Anda kenal — Shanias Anda, Avril Anda, Akhir Pekan Anda hanya mewakili puncak gunung es setinggi 150 kaki yang mengambang. Jika Anda pernah berkendara ke utara perbatasan, menyalakan radio lokal, dan bertanya-tanya lagu apa yang aneh dan tidak dapat dikenali itu bersama dengan schlock Top-40 standar, izinkan saya untuk mencerahkan Anda: itu adalah CanCon. Begitulah cara kami Canucks merujuk pada konten Kanada, lagu-lagu lokal yang dimasukkan ke saluran kami sebagai bagian dari inisiatif pemerintah untuk melindungi dan mempromosikan identitas budaya kami yang tampaknya rapuh.
Di beberapa titik di tahun 80-an, minimum dinaikkan menjadi 30 persen, dan dinaikkan lagi di tahun 1999 menjadi 35 persen, yang masih bertahan sampai sekarang. Pemerintah menentukan kekanadaan sebuah lagu dengan menggunakan sesuatu yang disebut — dan saya benar-benar berharap saya bercanda di sini — sistem MAPL. Tidak, serius. Menurut Radio-televisi dan Komisi Telekomunikasi Kanada, untuk memenuhi syarat sebagai CanCon, “seleksi musik umumnya harus memenuhi setidaknya dua dari kondisi berikut”:
- M (musik): musik seluruhnya disusun oleh orang Kanada
- A (artis): musiknya, atau liriknya, dibawakan terutama oleh orang Kanada
- P (pertunjukan): pilihan musik terdiri dari pertunjukan langsung yang direkam seluruhnya di Kanada, atau dilakukan seluruhnya di Kanada dan disiarkan langsung di Kanada
- L (lirik): lirik seluruhnya ditulis oleh orang Kanada
Hasilnya adalah stasiun radio Kanada, dalam upaya untuk memenuhi kuota CanCon mereka, sering kali membuat bintang nasional dari artis yang tidak, dan tidak akan pernah bisa, terkenal di luar perbatasan kita. (Catatan: Menjadi artis Kanada saja belum tentu memenuhi syarat untuk menjadi CanCon. Megabintang seperti Drake dan Bieber sering berkolaborasi dengan penulis lagu dan produser asing dan merekam di negara lain, sehingga mendiskualifikasi karya mereka dalam jumlah yang layak.)
Sorotan paksa adalah hal yang luar biasa, seperti dalam kasus pakaian root rock kesayangan Tragically Hip – bisa dibilang band paling Kanada sepanjang masa, yang hit terbesarnya termasuk lagu tentang Toronto Maple Leafs 1951 dan satu lagi tentang garis bujur yang memisahkan Kanada Barat dari wilayah negara Tengah dan Atlantik. Tanpa aturan CanCon, mereka mungkin akan kehilangan waktu tayang, katakanlah, Dave Matthews Band. Namun, sering kali, itu memaksa publik Kanada untuk menerima rekaman yang lumayan, basi, disalahpahami, benar-benar aneh, dan / atau sekadar mengerikan sebagai hit asli.
Dalam perayaan ulang tahun ke-150 Kanada yang akan datang pada hari Sabtu, kita akan membahas beberapa musik Kanada yang paling aneh, terburuk, paling tanpa malu-malu, dan paling khas Kanada yang pernah mencapai tangga lagu di Great White North. Dan, tentu saja, karena saya seorang milenial yang egois dan terobsesi dengan nostalgia, kami akan berfokus secara eksklusif pada lagu-lagu yang keluar di era saya dibesarkan: tahun 90-an dan awal 00-an. (Maaf, Stompin ‘Tom Connors. Kami akan menghubungi Anda lain kali.)
b4–4, “Get Down”
Boy band Toronto b4–4 mungkin adalah contoh terbaik dari keanehan yang melekat pada pergantian milenium CanCon. Ketiganya terdiri dari saudara kembar identik dan lelaki lain yang bisa menjadi kembar tiga mereka – yang sudah mengerikan – yang mengenakan kalung pukka dengan semprotan proto-Pauly D dan rambut terkelupas. Lagu hit mereka adalah ode terselubung untuk memberi dan menerima seks oral (“Jika kamu merendahkanku, aku akan membalasmu”), tetapi video yang menyertainya menampilkan seorang anak kecil yang menemukan View-Master ajaib di sebuah gang belakang yang membawanya ke pantai bermuatan hormon tempat dia melakukan fleksi untuk wanita berbikini dan kemudian sendirian mengalahkan band di bola basket pikap.
Kembali ke masa lalu — meskipun lirik yang menarik sepanjang masa seperti “Aku akan membuatmu datang malam ini … ke rumahku! ” — b4–4 tetap bersikukuh dalam wawancara bahwa “Get Down” adalah lagu pendek yang tidak berbahaya tentang “pemberian dan menjalin hubungan.” Namun, beberapa tahun yang lalu, si kembar – yang sekarang menyanyikan opera dengan nama asli mereka – akhirnya mengakui kepada Vice bahwa lagu itu memang tentang memberi kepala . Yang berarti bahwa pada pesta ulang tahun naksir Michele kelas lima saya pada tahun 2000, seluruh ruangan penuh anak berusia 10 tahun diizinkan untuk melompat-lompat dan bernyanyi dengan keras tentang blowjobs sementara orang tua kami tanpa sadar tertawa dan mengambil gambar. Bruto.
Ricky J, “No Means No”
… lagu ini. Ya ampun, lagu ini . Di mana kita bahkan mulai? Dengan segala hormat untuk “Blurred Lines,” Montreal pop-rap cheeseball Ricky J’s “No Means No” adalah lagu pelecehan seksual paling tercela yang dirilis abad ini. Sebagai bukti, tidak terlihat lagi selain paduan suara, panggilan-dan-ulangi, masterclass miliknya tanpa persetujuan:
- (Tidak berarti tidak)
- Tapi aku benar-benar ingin memukulnya, nona
- (Tidak berarti tidak)
- Aku bisa melakukannya sebentar, nona
- (Tidak berarti tidak)
- Aku hanya ingin bangun di dalamnya, nona
- (Tidak berarti tidak)
- Aku tidak percaya kau tidak pernah melakukannya, nona
Ya ampun. Namun, meskipun membuat saya ingin berlindung di departemen SDM terdekat, nomor menawan ini mendapat banyak pemutaran radio dan naik ke no. 2 di tangga lagu, kemungkinan besar karena fakta sederhana bahwa Ricky J cukup beruntung untuk memegang paspor Kanada. Salah satu kegagalan terbesar sistem CanCon, tidak ada bandingannya.
The Moffatts, “I’ll Be There for You”
Mari kita bersihkan beberapa kotoran dari trek terakhir itu dengan sesuatu yang manis dan bersih. Anda mungkin tidak tahu bahwa Kanada memiliki Hanson sendiri, tetapi sejujurnya, pada tahun 1998, saya tidak tahu bahwa Amerika memiliki Moffatt sendiri. Lagu ini keluar dengan urutan yang begitu cepat menjadi “MMMBop,” dan menampilkan formula dasar yang serupa saudara laki-laki puber berambut panjang bernyanyi dengan manis tentang perempuan sehingga saya tidak tahu mereka bukan band yang sama. Ini sedikit fakta tragis untuk Anda: Salah satu saudara Moffatt muncul kembali bertahun-tahun kemudian sebagai kontestan di Canadian Idol , tetapi tidak berhasil keluar dari 32 besar. Idola Kanada !
Ashley MacIsaac, “Sleepy Maggie”
Pada titik ini, Anda mungkin berpikir, Oke, tentu saja, lagu-lagu ini tidak bagus. satu pun dari mereka yang Tapi tak berbeda dari pop Amerika. Itu adil. Jadi izinkan saya untuk memperkenalkan Ashley MacIsaac, seorang bintang biola-pop Nova Scotia ya, Anda membacanya dengan benar – yang menerobos ke arus utama Kanada dengan lagu rakyat riang ini yang menampilkan lirik dalam bahasa Gaelik Skotlandia . Saya menantang Anda untuk menyebut saya satu pemain biola Amerika dengan 20 hit teratas, apalagi yang dinyanyikan dalam bahasa Celtic yang hampir punah. (Dan tidak, pria di Yellowcard tidak masuk hitungan.) Kasus ditutup.
